〈走進不在框框裡的他：我眼中的劉榮祿〉

我眼中的劉榮祿

我對劉榮祿的印象，一直都是那種大膽、強烈、有他自己世界的設計。造型前衛、色彩鮮明、材質大膽，他的作品你一眼就認得出來。

但今天走進《如院》，我看到的是另一個層次的他。不是外放、不是誇張，而是一個很安靜、很內化的劉榮祿。

他帶我從外走到內，一路講著每一個細節怎麼來的。家具、軟裝、燈具老件、材質……每一樣都經過他的思考。

我很少有機會聽他這樣講設計。上一次，應該已經是很多年前在亞洲大學一起演講的時候。今天這樣靠近地聽他說，作品就在眼前，那種感覺是 —— 你真的走進了一個設計師的心裡。

我問他：「你做《如院》在想的是什麼？」他說：「我想做一個看不見設計而設計的作品。」

你走進去就懂了。明明用了很多元素——木頭、石材、鐵件、塗料、藝術品、老燈具…但融合起來卻是安靜的、有呼吸的、有生命的。

紅嘴藍雀停在屋簷迎接客人；樓梯邊的藍鵲恰好待在應該的位置；櫃檯那隻頭被摸到發亮的藍鵲，像是一種屬於這家餐廳的小儀式感。

包廂外的陽台更是驚喜。屋內再怎麼熱鬧，一踏出去，湖面和樹林會把你瞬間拉回安靜。那個湖，是他刻意讓建築靠近的。

你會知道 —— 這個空間裡住著故事。

他的作品，有些很吸睛，有些卻安靜到像是本來就該長在那片土地上 —— 不是造出來的，是「長」出來的。當我站在那個空間裡，看着他一邊說、一邊指著那些細節，我突然覺得 —— 他身上那個「設計靈魂」真的還在發亮。

劉榮祿的熱情，有一種像小孩子畫完一張畫，迫不及待地想解釋給你聽的那份真：「這裡是無敵鐵金剛，這裡是我剛剛打壞人的子彈。」

那份真誠、那份純粹，不是一般設計師能一直保留下來的。

如果有一天，更多設計師能聽見你、理解你背後的這些故事，我相信 —— 你會更驕傲現在的自己。

離開時，他問我：「這樣可以了吧？要回去了喔？」

那一刻，我心裡很暖。可以在他身邊聽他講設計，是幸福的事。

他在我心裡像是一個大小孩：喜怒哀樂都寫在臉上，真摯得很。

我也告訴他：「我們這個年紀，就該有我們自己的樣子。」

回程路上，他聊起年輕時想當建築師，卻因為現實條件而沒辦法。但來到杭州後，他一步一步從室內做到外觀、做到景觀 —— 等於把年輕的夢想慢慢實現了。

我覺得這些故事，他應該讓更多人知道。等他願意分享設計時，我希望我有幸，能成為台下的那一個聽眾。

他也談到他怎麼帶團隊發想設計—— 不是叫大家看形、看圖就開始。

如果做某個朝代或文化的作品，他會要團隊先去讀那個時代的文獻，去理解生活、文化、精神，而不是只抓外型。

他說：「真正的設計，不是長得像，而是理解它的精髓。」

你聽見這句話，就會明白：他作品裡的靈魂，是怎麼來的。

一個設計師，看見了另一個設計師的靈魂。